¿Qué es el “yo poético”?

El yo poético se puede dar de dos maneras: Cuando desarrolla nuestra empatía y cuando este busca en el poema sensaciones iguales a las que siente en ese momento el lector y aunque a veces no sea el caso este supone que lo que el autor escribió se trata de sus propios sentimientos.

También tenemos el yo poético dirigido a nuestra empatía, cuando esto sucede es más fácil que nos guste cualquier tipo de poesía (principalmente la modernista y sus derivaciones) que describa emociones o sentimientos, porque nuestro Yo Poético se conecta con los sentimientos del autor y sentimos empatía por lo que el creemos el sintió al escribir estos poemas.

Para lectores de poesía particulares es más común que este desarrollado el yo poético empático, para ellos es muy fácil encontrar poesía de su gusto y perderse entre sus líneas. Pero para personas con el yo más “egoísta” es más difícil encontrar poemas, porque aunque los más famosos son poemas de amor, la poesía no se trata únicamente de esto, si no de la vida y el significado de la vida en general, ya sabemos que el amor es importante pero si una persona con un yo poético “egoísta” no tiene afecto por cosas como comunidad, los poemas escritos sobre esto no les llamará su atención.

En conclusión el yo  poético es una especie de tercera voz que conecta los poemas que leemos con nuestros sentimientos o situaciones. 

Loreto Sesma, ¿Un fenómeno de la poesía moderna?

Loreto Sesma, una zaragozana de tan solo 18 años, ha conseguido situarse, con sus dos libros en lo alto de la lista de los más vendidos en España. Un éxito que debe, en gran medida,  a él gran grupo de fans, que se ha conseguido gracias a su cuenta en YouTube, donde con sus poemas, transmitidos con su voz cautivadora, ha conseguido más de 100.000 seguidores alcanzados a lo largo de los 3 años de su canal. Primero lanzo "Naufragio en la 338" en octubre de 2014 y luego "317 kilómetros y dos salidas de emergencia" en agosot de 2015.

Sus críticas van desde la adulación total de parte de sus fans y la prensa española, que la califica como innovadora y moderna, también el profundo a agradecimiento ya que muchos la ven como un apoyo, un “salvavidas”, se mete en las noches desoladas de sus lectores y los llena de emociones y sentimientos mutuos, gracias a esto sus lectores sienten que "no están solos". 

Pero también están las críticas negativas que a Loreto no le han faltado,  provienen principalmente de otros escritores y maestros que defienden que los libros de Loreto no son hace cualquier cosa menos poesía "moderna". La describen como una chica que sabe escribir pero que su escritura no es más que “coleccionar metáforas”.

Aun que estas criticas negativas pudieran tener razón, aun amamos el trabajo de lotero, sea o no poesía, esta chica sabe plasmar sus sentimientos en orden correcto sobre el papel y eso no se lo puede quitar nadie. 

¿Que es la poesía modernista y posmodernista?

POESÍA MODERNA

Como su nombre lo dice, los autores de la poesía moderna nacieron y se manifestaron en este y en el siglo pasado, comenzando con los autores Walt Whitman y Charles Baudelaire, su principal herramienta es la metáfora y crean una realidad semántica con diversos significados que en conjunto sugieren una única idea o sentimiento "distinto y extraño". Esto se reflejó en el simbolismo francés, en el modernismo hispánico y llego hasta las vanguardias históricas como el futurismo y el ultraísmo. 

Autores: 
Rubén Darío José Martí 
Manuel Gutiérrez Nájera 
Musset
Baudelaire 
Leopardi
José Asunción Silva 
 Leopoldo LugonesAmado Nervo
Juan Ramón Jiménez


Esto autores dieron los inicios y las razones para que se crearan nuestro movimiento poetico favorito: 

POESÍA POS-MODERNISTA.
El Pos modernismo inicia con el modernismo y se divide en la vanguardia desarrollado en el siglo XX. Surge como solución a los excesos modernistas, pero no es contradictoria completamente. Tiene predilección por los ambientes como ciudades  y conserva, de un manera actualizada un lenguaje sencillo y llano. Una característica que une a la mayoría de sus autores y es el protagonismo de su intimidad compleja o demasiado simple.